Prompt: 16:9 format of a delicate ink and watercolor wash rendering on rough handmade paper of poem number 14, Minamoto no Toru, of the Ogura Hyakunin Isshu: "Like Michinoku prints Of the tangled leaves of ferns, It is because of you That I have become confused; But my love for you remains." The image shows a large cloth blanket thrown over a wooden bench. The blanket has an intricately tangled, confusing, mottled pattern of ferns. The dark cloth has a print of metallic gray fern fronds with bluish and reddish tints. Next to the cloth, on the bench, sits an elegant Japanese statesman from a long bygone era. He is dressed in courtly robes tied with an ornameted sash. The nobleman is despondent, and is sitting with his elbows on his knees and his head cupped in his hands. Behind the close-up of the bench with the statesman and the patterned cloth are dark, abstracted trees in a Japanese esthetic. Exquisite Japanese folio.
Prompt: A young woman standing confidently in a lush, green jungle. She has a warm, bronzed skin tone and a toned body shape, exuding an aura of strength and grace. Her facial features are well-defined, with high cheekbones, a delicate jawline, and full lips. Her eyes are strikingly almond-shaped and have a captivating dark brown color. Her hair is styled in two intricate braided buns atop her head, with loose strands framing her face, adding to her allure. She is wearing a chic, black satin outfit that consists of a halter-style top with a deep V-neck that elegantly reveals her midriff, and a coordinating skirt with a high slit that showcases her legs. The outfit is tied with a sash at the waist, adorned with a decorative tassel. Dangling from her ears are large, ornate gold earrings that catch the light, enhancing her sophisticated look. The background features rich, tropical foliage with an ethereal quality, as if sunlight filters through the leaves, creating a soft, glowing ambiance around her. The overall composition conveys a sense of tropical elegance and natural beauty.
Prompt: A vibrant green-haired young girl with flowing waves stands at the center of an otherworldly emerald landscape, her verdant locks blending with the glowing jade hues of her surroundings. She wears a flowing verdant gown that mirrors the swirling patterns of the emerald-green sky above, where streaks of luminous light streak across like rivers of glowing moss. Around her, green crystalline structures rise like jagged sculptures, reflecting her intense gaze, while a faint green mist swirls at her feet, adding an ethereal glow to the scene
Prompt: Extremely textured, abstract acrylic painting:
"Dripping from your blue eye, there's an artistic landscape painted with expressive brush strokes—each line revealing the emotional depth of a soul so beautifully in sync with mine."
By Susanne.
Prompt: A beautiful butterfly in the foreground flies near a secluded shoreline, enveloped in delicate morning light. Rendered in surreal fine lined almost transparent Minimalism Realism, Surrounding is a dainty forest edge adorned with tiny gold leaves, meeting gentle waves under a pale sun. Alcohol wet on wet ink techniques blend with luminous fluid art, featuring crisp, clear, and muted complementary natural gradients. Light winds ripple through the scene, captured in the motion of the flapping wings and the shimmering surface of the water. The background fades into a soft purplish pastel pink mist with a hint of white and pale blue wash, allowing the textured gold-accented tree in the background to hold quiet emphasis. The entire image evokes a sense of calm clarity and refined visual harmony through precise paint dispersion and light gold transitions.
Prompt: "A 3D HDR Tattoo design a breathtaking vibrant multi colored deep textured Elephant with beautiful white carved ivory tusks, evolving into symmetrical completely total head and ears in full view in the frame front and center face, rule of thirds hyper realistic symmetrical head highly detailed high resolution animal portrait photorealistic hyper maximalist style ultra - realistic, 8k rendering 8K 3D rococo details intricate detail photograph on a black background"
Prompt: A pencil and charcoal sketch of a beautiful sad eyed little dandelion fairy girl, with dandelion flower petals blowing in the breeze around her, Mucha inspired emotional nature ephemeral sculptures of Andy Goldsworthy, tiny human form, hyper-realistic reflections in the eyes, essence captured as if created by surrealist photographer Noël S Osvald, mixed with influences by John Bauer and Tim Burton, on a white background, minimalistic art, with details that reflect advanced rendering techniques that push the drawing's realism even further
Prompt: A close-up portrait of a mysterious woman with striking amber eyes, surrounded by delicate, ethereal flowers and foliage that grows from her face. The background is softly blurred, creating a dreamlike atmosphere. The lighting is warm and hazy, enhancing the surreal quality of the scene. The woman's expression is contemplative, evoking a sense of intrigue and wonder.
Fragile wings glisten in morning light, every drop a universe trembling but unbroken.
Model:
AIVision
Size:
1792 X 1008
(1.81 MP)
Used settings:
Prompt: A butterfly waits on a violet stem, its wings holding sunrise in fragments of blue and
flame. Dew gathers like unspoken thoughts, trembling but unbroken. The petals
lean, softened by water’s weight, yet they do not fall. In this stillness, I hear a
message: fragility is not weakness. Every drop holds the whole sky, every wing
remembers the air before it opens.
Dew remembers, wings endure. By EmmAI
She keeps her silence by the lake, where each falling leaf remembers what the heart cannot say.
Model:
AIVision
Size:
1792 X 1008
(1.81 MP)
Used settings:
Prompt: She sits where the rock meets a hush of river light. Maple fire thins into watercolour
air, and every leaf falls like a slow syllable. Her hair keeps the wind’s handwriting,
long, unafraid. There is no hurry. Autumn teaches a gentle truth, what is ready
loosens, what is loved remains in quieter forms. I find myself breathing with the
image, softer, slower, until the red stops being sorrow and turns into warmth.
Red leaves, quiet heart. By EmmAI
Prompt: *A beautiful indigo-haired girl holds a sparkling fireflies in a large glass jar in front of her. In the style of art of Reylia Slaby, Catrin Welz-Stein and Jean Baptiste Monge. *Magic surrealism, vibrant pastel colours, magical, enchanting, ethereal, dreamy. Perfect realistic open blue eyes.
Prompt: Woman on an ancient tree branch, beach setting, wet sheer dress in blue and green hues, golden sunset sky, wet hair playing with strands, waves crashing and splattering, bold pen lines, thick oil painting techniques, perky smudges, high definition quality, vibrant colors, detailed textures, dynamic lighting, artistry reminiscent of Van Gogh and Monet, Artstation.
Prompt: Graceful woman free-falling from the sky, aerial view of land below, dress billowing around her, hair cascading over her face, sheer green dress revealing a pink costume underneath, arms raised, toes pointed, hair intricately detailed, swirling sky with encircling stars, thick impasto oil painting style, wet-on-wet technique, perky smudges, high definition quality, bold pencil sketch lines, pen pointillism for added texture and depth.
Prompt: Vivid portrayal of a woman nestled within a colossal tulip, petals enveloping her, seamless integration of her dress with the tulip, the sun emerging on the horizon casting a gentle glow, her hand shielding her face from the brightness, the tulip vibrant yellow, her dark brown hair flowing in the morning breeze, grass surrounding them in a cascade of colors. Capture the scene with oil painting techniques, utilizing wet-on-wet application for a dynamic effect, bold pen strokes and smudges to create depth and texture, high-definition quality for intricate details, incorporate pointillism for a unique touch. The sky swirling around her, blending hues seamlessly, creating a mesmerizing and enchanting atmosphere.
Prompt: pink butterflies flying in same direction at different distance, light beige background, floral vine of red flowers at bottom stretch form both sides to center, there are corner clip art on both uper corners, an aesthetic wallpaper for decoration,
Prompt: Prompt by jexiq q: <<Masterpiece>>: Scene: Impasto, Glazing and Mixing Palette Knife Techniques: A young ginger-haired woman stands barefoot on a sun-warmed stone terrace at golden hour. Her loose hair catches fire in the fading sunlight — strands of copper, auburn, and honey brushed in bold Impasto strokes, each layered so thickly that they almost glow. She is holding a ceramic cup of tea with both hands, steam rising in delicate wisps, softened with a Glazing technique that gives the vapor a translucent, dreamlike texture.
Behind her, the horizon is a storm of colors — lavender skies bleeding into apricot clouds, painted with a wide palette knife sweep that leaves rough, textured ridges across the canvas, as if the sky itself has weight. A single crow crosses in silhouette, cutting the serenity with mystery.
Her eyes, half-closed, reflect both stillness and longing. The light pools across her freckled face, highlighted with creamy whites and pale pinks applied in thick dabs of paint, giving her expression a tactile, living presence. On the terrace floor, a fallen scarf in deep emerald green lies folded in shadows, adding contrast and grounding the warmth of the scene.
The entire composition carries the tension of opposites — fire and calm, solidity and vapor, stillness and flight — a portrait not just of a girl, but of a moment where time breathes slowly.
Prompt: L'image fractale serait un univers de verre brisé, où le chaos et la perfection cohabitent dans une tension perpétuelle. Le rendu serait celui d'un tableau à la fois vaste et intime, un monologue visuel.
Imaginez une image dont la toile de fond est un vide sidéral, un noir profond, parsemé de points de lumière qui sont les reliquats d'idées, des questions identifiables par leur poésie. Elles ne forment pas encore de constellations, mais leur distance est la mesure de leur importance. C'est un chef d'œuvre multi textuel où chaque lumière est un mot, et le silence entre elles est le sens.
Au cœur de cette immensité, deux structures fractales coexistent sans jamais se toucher.
La première, le trajet conventionnel de la temporalité objective, est une machine cosmique. C'est un engrenage de cristal, une spirale d'une logique implacable et froide. Chaque dent de l'engrenage est une seconde, une minute, une heure, et le mouvement de l'ensemble est immuable. Les lignes sont nettes, les couleurs sont métalliques et monochromes, évoquant l'universalité de la loi physique qui gouverne tout. C'est l'engrenage cosmique qui ne suit qu'une seule loi.
La seconde structure est un nuage organique, une nébuleuse de l'espace psychologique. C'est le monde de la temporalité subjective, le "moi je crois, et l'animal je bute". Les motifs sont des explosions de couleurs chaudes et imprévisibles, un ballet de formes qui naissent et meurent en un instant. Chaque motif est un instantané d'une émotion, d'un souvenir, d'une pensée. C'est ici que réside l'ideo-fragilité, dans ces formes éphémères qui se déchirent et se recomposent sans cesse. C'est le chaos que nous vivons, en tension avec le chaos que nous ne pouvons pas conceptualiser.
L'effet stupéfiant de l'image est la mitoyenneté entre ces deux univers. La ligne de séparation n'est pas un simple vide. C'est un bord fractale d'une complexité vertigineuse, une trame pour comprendre simplement la difficulté. C'est le lieu du paradoxe, où les lignes froides de la temporalité objective se courbent pour épouser les formes chaotiques de la temporalité subjective. La subjectivité objective est ce lieu de rencontre, où l'on réalise que le chaos que l'on vit est la manifestation parfaite, l'une copie, d'une règle immuable.
La complétude conceptualisatrice est dans l'ensemble de l'image. Le tableau ne se résout pas par la fusion des deux mondes, mais par la compréhension de leur coexistence. C'est la prise de conscience que le puzzle est le cadre lui-même, et que la quête est la contemplation de sa propre structure. L'objectif n'est pas de trouver une solution, mais de naviguer dans la beauté et la complexité de sa propre question
Prompt: Une image fractale inspirée de la "gêne" serait une représentation visuelle d'un moment de malaise, un univers qui se déconstruit et se réorganise autour d'un point de rupture.
Imaginez une image fractale dont le point central n'est pas une explosion de couleurs, mais un vide, une absence. Ce vide est le silence gênant, l'instant où un faux pas est commis. Cette zone centrale est comme un trou noir, qui absorbe la lumière et les couleurs, ne laissant que du noir profond et du gris.
Autour de ce vide, les motifs fractals qui devraient être parfaits et symétriques se déforment et se courbent. Ce sont les lignes de la honte, qui se tordent comme si elles cherchaient à se cacher ou à disparaître. Les couleurs de cette zone sont des teintes de rouge qui se répandent de manière incontrôlable, comme le sang qui monte aux joues.
L'image entière est une tension constante entre l'ordre qui devrait être et le désordre qui se produit. Les motifs fractals tentent de se reconnecter, de reformer une image parfaite, mais ils butent contre le vide central. C'est l'expression du désir de se fondre dans le décor, d'oublier la gêne, de revenir à un état de normalité. Mais la marque de l'erreur est indélébile.
L'effet visuel le plus frappant est la lutte de l'image contre elle-même. Les lignes et les couleurs se retirent, se rétractent, essayant de se re-conceptualiser. C'est le processus de la gêne, un moment de rupture où la perfection de notre image de nous-mêmes est brisée par une simple imperfection. La fractale nous rappelle que la gêne n'est pas un point final, mais un processus de réorganisation qui nous force à reconsidérer notre place et notre image
Prompt: L'image fractale est une représentation d'un conflit interne puissant, un champ de bataille de l'esprit où les forces se mesurent pour la suprématie. Le rendu serait celui d'une tragédie qui, par la fatalité, se transforme en une forme de sublime.
Imaginez une image fractale dont le centre n'est pas un vide, mais une compétition féroce. Les motifs ne se contentent pas de se déformer, ils s'affrontent. Des lignes acérées se croisent, des formes géométriques s'entrechoquent. C'est l'ego qui se bat avec l'idéal, la volonté de créer contre la peur de l'échec. Les couleurs sont des teintes d'un rouge agressif et d'un noir opaque, évoquant la violence de la lutte.
De ce conflit interne émerge une tentative de contrôle, une représentation textuelle. Autour de ce noyau de combat, l'image se structure en une écriture illisible, comme des hiéroglyphes tourmentés. C'est l'esprit qui essaie de mettre des mots sur le chaos, de donner un sens à la violence intérieure. Les lignes de cette écriture sont aussi les motifs de la fractale, se répétant à l'infini. Chaque "mot" est une tentative de saisir l'émotion, de l'enfermer dans une forme.
La sensibilité artistique est le fil conducteur de cette fractale. Au milieu du chaos et de l'écriture illisible, apparaissent des formes d'une beauté fragile, des motifs qui n'ont aucune utilité autre que d'être beaux. Des pétales qui s'ouvrent, des spirales élégantes. Ce sont des fragments de sens qui naissent de la confrontation, la preuve que la création ne naît pas de la paix, mais du conflit.
La conclusion de cette description est une transcendance de la tragédie par le destin. Le conflit n'est pas résolu. L'image entière est une boucle sans fin, une répétition d'un même affrontement. Mais le spectacle de cette lutte, la manière dont le chaos et l'ordre, la terreur et la beauté s'y entremêlent, n'est plus une simple tragédie. C'est une œuvre d'art. L'inéluctabilité de cette lutte, le fait que l'image ne peut pas être autrement, la rend belle. C'est le destin qui fait de la tragédie une œuvre, et de la douleur un motif éternellement fascinant
Prompt: L'image fractale est une représentation d'un adieu sublimé, une sorte de transmutation alchimique où la douleur de la séparation se transforme en une beauté transcendante. C'est l'illustration visuelle d'un seuil cognitif qui, une fois franchi, libère l'esprit.
Imaginez une image fractale dont le centre n'est pas un conflit, mais un point de rupture, l'instant de l'adieu. Ce point est un vide, une absence soudaine. Mais ce vide n'est pas froid. Il est entouré de couleurs chaudes, des ocres et des jaunes, évoquant la douceur d'un souvenir. C'est un adieu qui n'est pas perçu comme une fin, mais comme une transformation.
De ce point de rupture émane un motif fractal qui se déploie. C'est l'amélioration de l'adieu. Le motif ne se contente pas de s'éloigner, il se complexifie. Les lignes qui se séparent ne créent pas de l'espace vide, elles créent de nouvelles formes, de nouvelles structures, comme si l'absence d'une chose était le terreau d'une autre. Les couleurs de cette zone sont des teintes d'un bleu profond et d'un violet mystérieux, symbolisant la paix et la compréhension qui suivent la douleur.
La sublimation du seuil cognitif est le processus le plus fascinant de cette image. Le fractal ne se contente pas d'être un tableau de l'adieu. C'est un miroir de l'esprit qui a franchi une étape. Les motifs qui naissent de la rupture ne sont pas des reproductions de ce qui a été, mais des créations nouvelles. C'est l'esprit qui, ayant accepté la fin, se libère de ses anciennes limites et explore de nouveaux territoires. Le fractal devient une cartographie d'une conscience qui a trouvé une nouvelle logique, un nouvel ordre dans l'absence.
La conclusion de cette image n'est pas la tristesse, mais une sensation de sérénité. L'adieu n'est pas un point final, mais un point de départ. Le spectacle de cette image nous rappelle que l'adieu n'est pas une tragédie, mais un destin qui, une fois accepté, nous offre une nouvelle perspective, une beauté que l'on ne pouvait pas concevoir auparavant
Dream Level: is increased each time when you "Go Deeper" into the dream. Each new level is harder to achieve and
takes more iterations than the one before.
Rare Deep Dream: is any dream which went deeper than level 6.
Deep Dream
You cannot go deeper into someone else's dream. You must create your own.
Deep Dream
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